A escolha do ponto de vista narrativo é, talvez, a decisão mais fundamental que você tomará. Ela define as regras do jogo com o leitor. O que ele pode saber? De quem ele pode saber? Quão perto ele chegará da verdade de uma personagem?

Muitos acreditam que a crônica, por sua aparente espontaneidade, brota pronta, num estalo de inspiração. Isso é um mito. A melhor espontaneidade é aquela cuidadosamente construída. Por trás de um texto que flui, que emociona e que parece uma conversa despretensiosa, existem instrumentos de precisão sendo manejados com maestria.

Vamos falar de uma das ferramentas mais poderosas e, paradoxalmente, mais perigosas da sua caixa: a Descrição. Perigosa porque, quando mal utilizada, ela é o caminho mais curto para o bocejo do leitor. Mas, quando dominada, é a mágica que transforma palavras em mundos palpáveis.

O leitor não quer uma aula; ele quer uma experiência. Ele não quer que você conte que a protagonista teve uma infância difícil; ele quer sentir o peso dessa infância nas ações dela, agora. E é para isso que serve uma das ferramentas mais elegantes e incompreendidas da nossa caixa de ferramentas: o flashback.

Vamos mergulhar em como os grandes mestres constroem e sustentam o suspense, a ameaça e o desejo ao longo de uma cena inteira, transformando conversas banais em campos minados.

Em um cenário literário repleto de futuros distópicos e cenários pós-apocalípticos, poucas obras conseguem atingir a profundidade visceral e a ressonância emocional de "A Estrada", do aclamado autor norte-americano Cormac McCarthy. Publicado em 2006 e laureado com o Prêmio Pulitzer de Ficção em 2007.

Se em nossa última aula definimos que a verossimilhança é o pacto de credibilidade. Hoje vamos falar sobre o motor que faz esse pacto andar: a Ação. Ninguém se engaja com uma história onde o protagonista não faz nada, o leitor se engaja com o que ele faz.

Hoje, vamos falar de uma das ferramentas mais sofisticadas e, arrisco dizer, sádicas do arsenal de um escritor: a Distância Narrativa. Pense nela como o controle de zoom de uma câmera. O autor pode te colocar no colo do personagem, fazendo você sentir o cheiro do medo dele, ou pode te afastar quilômetros, mostrando a cena toda como um deus entediado que observa um formigueiro.

Como Criar Mundos Críveis: A Lição de A Metamorfose. Aprenda a usar a verossimilhança na literatura para tornar suas histórias inesquecíveis, mesmo as mais fantásticas.

Vocês conhecem a lenda: o artista genial, de cabelo desgrenhado, que só escreve entre as 3 e as 5 da manhã, movido a absinto e angústia existencial. A inspiração o atinge como um raio, e ele produz uma obra-prima em um surto febril de criatividade. Que imagem linda, né? Romântica.

Vocês já devem ter ouvido isso mil vezes, né? É quase um mantra. "Não diga que a personagem está triste, mostre-a chorando." "Não diga que o dia está frio, mostre a fumaça saindo da boca das pessoas." É um ótimo conselho, sem dúvida. Mas... e se eu dissesse que um dos maiores gênios da nossa literatura adorava quebrar essa regra com um sorriso cínico no rosto?

Todo grande livro de autoajuda tem uma "big idea", um conceito central que é a sua solução única. Pense em Atomic Habits de James Clear: a ideia não é "crie bons hábitos", mas sim "foque em melhorias de 1% e em sistemas, não em metas.

Nosso guia prático de como construir uma cena ensina a usar propósito, conflito e detalhes sensoriais para criar momentos inesquecíveis em sua história.

Quer escrever A crônica? Neste post, dissecamos a estrutura da crônica com exemplos reais de Rubem Braga e Antonio Prata.

Sabe quando você, autor, tem uma cena claríssima na cabeça, cheia de nuances e tensões, mas o leitor fica com cara de interrogação? Isso é o ponto cego. É quando sua frase, que para você é um mapa do tesouro, para o leitor vira um segredo trancado a sete chaves.

E aí, dicionaristas de sentimentos e arquitetos de mundos? Ana Amélia na área, com o bisturi afiado. Hoje, vamos mergulhar em um dos...

A técnica narrativa de Lygia é uma aula de literatura. Utilizando o fluxo de consciência, ela nos joga diretamente para dentro da mente de cada uma das meninas. Os pensamentos, as memórias e as angústias se misturam, criando um retrato psicológico tão vívido que a leitura se torna uma experiência imersiva.

Os grandes autores não escrevem cartas de demissão, eles viveram suas demissões. A ruptura deles não foi um documento protocolado no RH; foi um ato de rebeldia que definiu a própria voz que os tornaria imortais.